戏曲名家变身网络主播 新媒体为戏曲搭好传承舞台

?

光明日报2019年8月8日10: 55

A-A +

erweimashouji.png

扫一扫手机

我想分享

QQ空间新浪微博腾讯微博QQ微信

80年代后,陈玉然来自“黄梅故里”安徽安庆,阎凤英等黄梅戏大师。与前辈们对传统戏曲舞台的关注形成鲜明对比的是,除了戏剧表演外,陈玉然还将“舞台”转移到了互联网上。他开始在多个直播平台上进行网络直播,并利用新媒体传播歌剧文化。

近年来,越来越多像陈如然这样的戏剧人士已经走到了线路。越剧徐派黄炎舞,广深琴剧组组长卢卫平,以及河北子子梅花冠军吴桂云等歌剧大师纷纷进入网络。展会上有无数的粉末。

着名的歌剧变成了网络主播,他们谈到了梨园舞台的正面和背面。窗帘随时放映,享受生动的观赏体验。化妆很精彩,节奏很响,红花爸爸亲自展示了彩票和头像的秘密.中国古代歌剧现在正成为拥抱互联网的新热潮。

不久前,在中央网络办公移动网络管理局的指导下,在文化旅游部艺术部的支持下,光明网主办了与思云无限(北京)科技有限公司合作举办“人民歌词的新阶段” 2019.全媒体传播研讨会在北京举行。行业部门负责人,戏剧界知名演员,编剧,评论员,大学学者,直播平台代表等共同就如何通过媒体传播手段整合和推广中国戏曲文化进行对话。

传统戏曲的人应该伸展和传播这个“字符串”

“在20世纪80年代,每次演出前,我们都会在报纸上发表一篇'豆腐块'文章,告诉观众何时何地可以播放。”这是北昆剧院副院长曹莹。戏剧在印象中的传播。

进入新世纪后,媒体环境发生了很大变化,但传统歌剧界似乎已停止谈论传播。

2011年4月,北昆曲剧院制作的昆曲《红楼梦》在国家大剧院首演。中央电视台的戏剧频道提供播放节目的直播节目。 “我们在医院会议上谈了很长时间,最后都拒绝了。我们当时想过,如果我们有现场直播,谁会去剧院观看我们的比赛。”在座谈会上,谈到过去,曹莹有些遗憾。 “我错过了利用大众媒体宣传昆曲的机会。”

天津青年京剧团副团长李明也有类似的感受。 “我们的一些老艺术家在他们的意识形态概念上并不够开放。他们总觉得他们从罪中学到的'奇点'不容易被揭示出来。”李明说,“事实上,包括我们学校的领导,过去的重点也在于创造,而且对沟通的投入是不够的。”

李明说,不久前,宣传部门希望他们能在“学习力”平台上推出一些戏剧资料,如表演片段和排练片段。 “表演中有一些片段,但很难收集排练,因为我们经常排练。我甚至都没想过要放弃这些材料,我认为宣传报告不需要这些东西。“

事实表明,在整个传媒时代,在继承歌剧的背景下,沟通不是必不可少的,而是必不可少的。媒体的传播不仅会转移剧院的观众,而且会耗尽剧院的资源。例如,在2016年的一场演出中,著名的昆曲演员魏春荣、王振毅采用粉丝众筹的方式,通过社会团体、社交媒体、众筹网站等网络进行推广,7天内成功募集到10万元。完成了昆曲“粉丝”的精准传播。

新媒体使戏剧更具娱乐性

在戏剧辉煌的时代,看电影是人们最重要的娱乐形式。在给人民带来欢乐的过程中,歌剧也取得了自己的流行。中国美术学院京剧研究中心主任秦华生参加了这次研讨会,他认为,近几十年来,戏剧之所以逐渐萎缩,虽然与各种文化娱乐方式有关,但就歌剧而言。本身,娱乐性减弱,随着观众的互动也越来越少,这就导致了歌剧越来越高、越来越低的戏剧化。观众花了很多钱买戏院的门票。第一件事是玩得开心,而不是花钱接受说教。

新媒体为丰富戏曲娱乐提供了手段和途径。例如,越来越多的歌剧演员开始在互联网上直播,并以新的方式表演传统歌剧。庄,酷狗直播平台的主持人,是一名粤剧演员。他擅长粤剧、京剧、川剧等传统戏剧,有20多年的舞台演出经验。进入酷狗直播后,庄毅将现场直播的特效与歌剧相结合,配合荷花手舞,在歌剧表演中穿插粤语说唱,使传统歌剧呈现出一种新的形式,受到了广大观众的欢迎和追捧。年轻观众。

歌剧也开始跨界进入网络游戏和手机游戏,而歌剧的娱乐性又向前迈了一大步。例如,武术手机游戏[0X9A8B]与浙江昆曲剧团联手,将昆曲服装“穿”到游戏中的角色身上:成年女性的风格是温暖而女性化的,发饰是美丽而动人的。上身要有“如花美眷”的字样;成年男性风格优雅宜人,剪裁优雅,体现出“谦逊绅士,温文尔雅如玉”的气质;而男女模特则用武胜武当的服装元素勾勒出英雄人物的形象。希尔德伦。除了服装,昆曲风格的豪宅家具也被植入了游戏中。许多从未接触过昆曲的青少年在游戏中遇到过“木兰桌”、“木兰椅”和木刻屏风“洛克安”。分支机构和杂项。

另一个例子是网络游戏[0X9A8B],专门为玩家开发了一个与京剧《曲云芳华》有关的版本,让玩家成为一名戏剧演员,穿上虚拟服装来舞台演唱。还有歌剧漫画[0X9A8B][0X9A8B]等,创造了包含歌剧元素的各种皮肤和表情包,融合了知识和乐趣,深受青少年的追捧。

警惕分裂、肤浅和过度商业化

硬币有两面,东西也有两面。新媒体在关注传统歌剧的同时,也产生了新的问题。

目前,快手上的短视频通常为1到4分钟,而颤音上的短视频通常为10秒。中国戏曲学院戏剧系主任谢百良指出,通过这些短视频,歌剧中的片段,头像和表达可以在互联网上广泛传播,但相比一两个小时或者甚至几个小时在事工的情况下,短视频的内容只是一个皮毛,观众很难通过几个片段完全理解一个剧本。 “在这个交流分散的时代,如何让观众彻底了解我们的歌剧文化,如何实现歌剧的系统传承,是一个需要考虑的新问题。”

谢百良认为,过度商业化是另一个需要关注的问题。目前,传统戏曲在新媒体的帮助下取得了良好的传播效果,但无论是戏剧应用,戏剧公众号,还是与网络游戏相结合,相关的传播活动都需要人力和物力,只能获得与相应的商业回报,相关的沟通可以继续。在实践中,许多交流活动已开始获得商业回报,但当商业回报越来越大时,“如何平衡商业利益与戏剧传播的文化和公共福利之间的关系是一个难题。无论如何。可以'过度商业化。“

谢柏良指出,在整个媒体时代,外国翻译应该做好歌剧的传播。 “目前戏剧的翻译基本上是广泛的,但它被翻译了,人们可以理解它。他们根本不知道。”谢柏良建议,在对外交流中,歌剧应该学习武侠小说,运用戏曲中所包含的中国传统文化。流行的形式表达了,“当然,要做到这一点,还有很长的路要走。” (记者韩一亭)

电玩捕鱼手机真钱版